Великолепный спектакль очень понравился! Я в восторге! Замечательно играли все артисты! Отличная работа всех причастных! БРАВО БРАВО БРАВО!

Какой потрясающий спектакль и такая же игра актёров!! Спектакль как на одном дыхании прошёл, только начался и уже закончился, как душевно и проницательно сыграны роли, в конце спектакля я прослезилась…а это говорит о том, как актёры сыграли своих героев! Просто БРАВО! молодцы!!

Смотрела «Грозу» два раза. И оба раза с удовольствием . Декорации и костюмы создавали нужный антураж. Необычное решение с дождем — завораживало. А игра артистов! Светлана Царик создала очень правдоподобный образ властной строгой мамаши. Катерина в исполнении Татьяны Малыгиной — такая тонкая, нежная натура , очень ранимая , этакий помятый цветочек. Ну а Тихон ! Очень интересное решение. У Игоря Каербаева он получился не бесхребетным мямлей, а человеком с характером, но напрочь задавленным деспотичностью мамаши. И он вроде пытается перечить, но постоянно осекается. У Игоря всё это выглядело так правдоподобно. А финальная сцена! Я не могла сдержать слез. Да и не я одна. В целом — отличная работа! Видно как артисты выкладываются по полной! Браво!

04.05.2024

Великолепная постановка, великолепный театр.

Приехала в Хабаровск на преддипломную практику. Мне грустно от того, что я успеваю сходить всего только на еще 2–3 спектакля. В Москве будет очень не хватать этого театра. Жду гастролей)) Посмотреть хочется абсолютно все. Редко, когда такое бывает. В московских театрах ставят за такие деньжищи такое откровенное позорище, а не искусство. Здесь я не знаю, кому аплодировать, всем одновременно. И постановщику, и сценаристу, и костюмеру, и балетмейстеру, и тому, кто занимается светом и музыкой. Актеры вот просто даже третьеплановые роли играют блестяще – Глаша, мещане, старуха-ведьма.

Я вообще очень люблю Островского и «Гроза», мое любимое произведение у него. И как постановка в театрах, вот как у Чехова «Чайка» или «Вишневый сад», так вот у Островского «Грозу» готова смотреть в любом театре. Само произведение давно не перечитывала, а после этой постановки очень хочется сравнить, как же это в оригинале написано и как это преподнесли на сцене, потому что за два часа, с учетом антракта, раскрыли абсолютно все сюжетные линии, личности героев и проблематику.

Заслуженная артистка России Светлана Царик четко продемонстрировала характер купчихи Кабанова, матери Тихона – властная, вездесущая, рушащая судьбы женщина. А ее сыночка, Тихон Кабанов (Игорь Каербаев) не прислужливый мамкин подъюбник, а тихоня, смирившийся с участью ее власти, жаждущий свободы, но ничего для этого не делающий. Мог бы не после смерти жены сказать матери, что у него своя семья, быт и жизнь. В тоже время его сестра, прелестная живая Варенька (Екатерина Асецкая) сбегает от матери-тиранши. Вообще все мужчины в этом произведении нюни — тот же юный Борис Григорьевич (Андрей Грановский), который подтолкнул Катерину на грех и покорно смирился с наказанием дядюшки=поездкой в Сибирь, никак не решил проблему, а как любил… Катерину (Татьяна Малыгина) можно понять и простить. В девках жила себе припеваючи, вроде муж неплохой, но вот давление свекрови и общества сказались. Хотя тоже истеричная натура, сразу топиться. На сцене было красиво – ушла по центральному проходу в партере.

Отмечу, что внимание уделено не только любовной линии. Очень понравилось, что сделан акцент на Кулибина (Борис Любимов), который с этой грозой носится и пытается донести до народа, что надо избавиться от суеверий, отнестись к грозе с точки зрения науки. А как подчеркнуты моменты из бытовой жизни прислуги! Странница Феклуша (Ксения Огурцова) вроде бы далеко не основной персонаж, но после спектакля хочется при прочтении произведения обратить внимание на ее реплики.

Поскольку я много где смотрела постановку «Грозы», здесь, конечно, отмечу гениальную задумку и работу с декорациями. Декораций по минимуму, самая примечательная – мельница: с потолка сыплется зерно, попадает в воронку, затем превращается в мешки с мукой. Не знаю, почему в других театрах до этого не догадались. Не то, чтобы это сложно реализовать, там сама мельница состоит из водяного колеса, которое вращается где-то на заднем фоне, и лестницы, ведущей к воронке, куда зерно падает.

Рассмотрите фотографии внимательно, какие костюмы! Все постановки в театре свежие, премьеры состоялись, в 2018–2022 гг. А значит точно обновили декорация, костюмы. До чего приятно любоваться цветовой гаммой и стилем персонажей. Костюмы не как в провинциальных театрах, как это обычно бывает «вырви глаз» и нисколько не передает эпоху. Здесь невооруженным глазом видно, что ткань дорогая, из натуральных материалов, с современным подходом к покрою. Но при этом будто окунаешься в то время. Как мне кажется, даже цвета подобраны неспроста. У Катерины, в начале платье нежное, показывает, что она вся такая невинная, блаженная, тихая и кроткая – смирилась со своей участью, после грехопадения – черное, героиня окутана мрачными мыслями, муками совести. Ах, а какие там платки у всех!

У меня наворачиваются слезы от того, что нельзя хабаровский театр драмы привезти с собой в Москву в чемодане.