Смертельные обличья любви

В Хабаровском театре драмы представили документальный проект «Женщины Сергея Есенина, или Любовь хулигана»

Бывает так, что влюбляешься с первого взгляда. Говорят, что где-то на свете есть такая любовь. Особенно в это верят барышни, склонные к искусствам. Влюбляются люди с первого взгляда в вещи в магазинах, в что-нибудь вкусненькое, например, в мороженное. Некоторые без него жить не могут. Порой страсть вызывает и литература. Чаще все-таки поэзия, потому что проза более умозрительна.

О Есенине

Все-таки самый любимый из поэтов у нас Сергей Есенин. По последним опросам «нашему всему» россияне отведи второе место. При этом традиционно агрессивна реклама пушкинского наследия. Что касается Есенина, то он просто любим, без всяких там солнц и часто бездарных «соплей» всяких Марь Петровн от педагогики.

Есенин – предтеча всех рок-звезд, бунтарей против всего, хулиган и богодул, чуть ли земное воплощение всех Емель, которые полежали на печи, а потом бац!- встали и сразу в дамки, а точнее, в гении. В этом крестьянине словно сошлись основные русские культурные коды – и предельная сентиментальность, и, как компенсация за это, предельная жестокость до озверения. Гулять – так гулять: плясать так, чтобы в нижний этаж провалиться, так чтобы в драке трех генералов убило, а потом с лаской в какой-нибудь шальной бабенке, да так, чтоб та забыла, как ее мать звали, чтобы стал шелковой, как трава на заливных лугах. И березы, обязательно, чтобы были березы. А кого ж еще обнимать, как жену чужую?

Есенин любим и простыми слесарями, и интеллигенцией – для каждого у него найдется свое интимное четверостишие, от которого сожмется в истоме сердце и намокнут глаза. Над Пушкиным так не плачут. Может, потому что у него если и появляется Русь, то чаще всего вся какая-то причесанная.

О спектакле

Спектакль Хабаровского краевого театра драмы «Женщины Сергея Есенина, или Любовь хулигана» — этот тот редкий случай, когда влюбляешься в постановку с первого взгляда. Конечно, тут первую скрипку сыграла есенинская тема, но кого сегодня удивишь Есениным?

Автор пьесы и режиссер спектакля актриса театра драмы Валентина Любичева назвала это действо документальным проектом и посвятила 120-летию поэта.

В основу пьесы вошли письма Есенина, воспоминания из дневников близких ему людей.

Впервые спектакль был показан на конкурсе самостоятельных актёрских работ «Новые грани» и победил в номинации «Лучший актёрский ансамбль».

Три дня показа — три дня аншлага. Как и положено спектаклю о поэте, постановка камерная. Минимум сценических средств, максимум нагрузки на актеров. Прятаться тут не за кого и не за что.

Там все было на пределе – на пределе правды, не пределе саморазрушения. Все виды любви – от почти незаметной юношеской любви – это когда васильки, до жаркой русской, где, если бьет, значит любит. Ведь инвалидом не делает! Сколько и сегодня таких женщин в России, только вот засада – мужья у них далеко не Есенины, и даже не Пушкины. Так, типовая посредственность, но тоска есенинская. Любовь всепрощающая, чуть ли не материнская, готовая отмыть, простить все и принимать вопреки здравому смыслу. И кульминация – роман Есенина и Айседоры Дункан, блистательно исполненной Валентиной Любичевой. Не любовь – битва женского и мужского, противостояние двух гениев – поэта и танцовщицы. Красный длинный шарф, почти кровавого цвета, почти живой –третий участник этой битвы, как символ смерти, как напоминание о смертельной жребии Айседоры Дункан.

Белые рубашки на женщинах Есенина это не напоминание о невестах. Невесты у русских были в красных сарафанах. А белое полотно оставляли для саванов. Белый цвет – цвет утопленниц, цвет русалок. Почему у всех есенинских женщин трагично складывалась судьбы, почему такие ужасные смерти? Да потому что они утонули в той любви, в том сладком ужасе, чтобы стать топливом для поэтической топки.

В этом спектакле нет прямых ответов, да и не должно быть. Это крайне не уважать зрителя, вкладывая в уста разжеванную смысловую кашицу. Собственно, это и не гигиенично.

О режиссере

У Валентины Любичевой это не первый спектакль. Когда-то давно она поставила «Восемь любящих женщин» Робера Тома. В 2002 году эту пьесу экранизировал Франсуа Озон. Но что касается есенинского проекта, то здесь Валентина впервые выступила и как драматург.

— Это моя работа полностью авторская — от и до . Здесь я, помимо режиссера и сочинения текстов, еще и художник, и музыкальный редактор, и костюмер.

— Сколько времени ушло на эту работу?

— Идея появилась год назад. Потихоньку собирала материалы, всеет-таки это документальный проект, а в феврале этого года начала плотно работать над этим проектом. Я до сих пор сплю по четыре часа в сутки. Меня настолько не отпускает эта работа! Я до сих пор погружена в эту историю.

— На мой взгляд, эффектен Есенин в исполнении Александра Гусева. Может быть сегодня это лучшая у него роль в театре.

— Для меня Саша всегда был очень органичным. У меня даже не было вопросов, кто будет играть Есенина. Он, как мне кажется, просто сочинен для этой роли. У него много перекличек с поэтом. Александр Гусев — Есенин по своей сути. И бунтарство в нем есть, и талант свой, актерский, и какие-то противоречия, и нежность, и страсть. Процесс, скажем так.

— Были конфликты?

— Не совсем конфликты. Мы порой «искрили». Девочки говорили: «Ну, вы прям Айседора и Есенин!» Но я понимала, что Саша очень талантливый, очень, и ему можно простить все.

— Наверное, все началось с желания сыграть Айседору?

— Нет!!!

— Меня не должно было быть в спектакле, как актрисы. Я должна была быть только режиссером. Изначально на роль Дункан была приглашена Татьяна Малыгина, которая в спектакле сыграла Зинаиду Райх. Но так, как были сроки сжаты, и хотелось заявить о себе на фестивале «Новые грани», артистка, которая должна играть Райх, была занята. Сама встать на эту роль я не могла. Я говорю: «Ну вот, Танюш, такая история, ты будешь Зинаидой Райх». Она говорит: «Давай, без проблем!» И я безумно рада, что так получилось.

— Татьяна в роли Райх была великолепна! Все роли – попадание в десятку! Получилось самое главное – химия отношения, химия любви.

— Я смотрю на артистов, и я понимаю, что там везде я, я вижу себя. Это мои личные истории. Я вдруг седлал открытие для себя. Смотришь, один ставит интересно, другой нет. Видимо,как раз личные режиссерские истории, если конечно, ты можешь рассказать через актеров, о и определяют интересная постановка получится или нет.

…Говорят, что эти июльские показы были последними. Спектакль не взяли в афишу. И зря. Думаю, что со мной согласятся те, кто пришел на спектакль, что отбивал ладоши, кто кричал браво артистам. Он нужен этот Есенин, это хулиган, дебошир и великий поэт, очень нужен, как нужна правда о нас самих, как нужна искренность, как нужна русская поэзия.

Ю.Вязанкин

Фото взяты с сайта Хабаровского краевого театра драмы