С одной стороны в «Отелло» детективный сюжет, плавание в шторм, кораблекрушение, заседание государственного совета, драки на улицах, острая интрига, пирушки, наконец, убийства. С другой: тончайшие психологические переживания героев, их страдания, страсти, рассужденья, поиски жизненной опоры.

В этой пьесе так стремительно шутовские сцены сменяются трагедийными и, вновь, шутовскими, что наш театр решил пойти необычным путем: поставить спектакль не просто с двумя составами, но с двумя разными решениями, разной атмосферой. Один вариант – напряженно-драматический, другой – открыто-шутовской. При том, что декорация у спектакля одна, но цвет ее существует в двух вариантах. Сумрачные тона для трагедии, более открытые, яркие – для иного, более ироничного варианта.

Работа над «Отелло» — непростой экзамен, во время которого надо было отдаться полностью страстям пьесы и сохранить свою психику в здравии. Надо было взять этот неподъемный вес идей, глубочайших мыслей; наполнить жизненной силой высочайший стиль великой литературы, которым много веков восхищается человечество.